Claire 張耘瑄

  影像處理--上課心得                 上學期修了老師電腦二次元繪圖課程之後，很喜歡老師的上課方式，教得很清楚也學到很多，因次這次也選了影像處理，把PS也學一學!         我覺得這學期的課程，相較上次的二次元繪圖，比較沒那麼緊蹦，並不是不好，反而是讓我們有更多時間吸收，而不是一直為了跟上老師的腳步就費盡心力。對於外系的同學來說，第一次接觸繪圖軟體這樣的速度是剛剛好的，而對我來說，因為碰過AI，因此這學期的課程對我來說沒有那麼吃力，就算這次是一個人來修，也不會那麼驚慌失措了!(要不然二次元繪圖時我總是一直找朋友求救哈哈哈)         PS操作方面，老師的課堂也一直有循序漸進的感覺(也就是後面越來越難的感覺XD)，不過後面幾週比較複雜的案例操作，再回家花時間好好做之後，會發現很多功能在前面幾週都學過，自己做出來非常有成就感，也發現一些常常會重複使用的功能，例如圖層樣式、遮色片等等都越來越熟練了!希望以後有機會能夠實際使用，派上用場!         這堂課當中稍微比較可惜一點的是比較缺乏了小組的互動，因為現在開會也都可以線上，因此我們這組甚至是到最後一天報告才彼此相認、小聊一下，覺得有點小小可惜。不過除此之外，我也有機會在課堂上認識了一些圖傳系大二的同學，在課堂上互相幫助，還不錯!         這堂課是我覺得上起來輕鬆，卻又能學到東西的課!一直都覺得皇利老師教學很用心，也會很耐心的找出和回答我自己可能都不清楚的問題，最後老師分享的人生圖表(?也讓我們有一種好好ending的感覺，如果老師還有開什麼課，我會去修的!

  丸山純奈台北個展 2021.12.11 Whimsy Works 會發覺這場展覽，完全是一場巧合。 有天，我滑著ＩＧ，看到了這名日本年輕女畫家的畫作，也就是上圖當中最顯眼的粉色女孩的畫作，我立刻被深深的吸引。我本身就很喜歡奇幻、超現實的風格，不管使任何形式的藝術作品，包括電影、表演等等，而這位畫家--丸山純奈的畫作完全的符合我的喜好。 當我在網上搜著這位畫家的資訊，碰巧看到了當時竟然在台北舉辦首回個展的資訊，驚喜之下，馬上安排出了時間，去展場現場看看這位畫家的作品。 上圖當中粉色頭髮的女孩，看似甜美清純，大大的眼睛卻透出了不一樣的情緒，就像我一直相信著人的靈魂就在眼睛當中，我相信丸山老師也有這樣的想法。他的畫作當中，眼睛都佔了很重要的比重，彷彿眼中看著、說著另一個故事，與甜美外型不同的故事。背景的黑色也形成了很強烈的反差，好似這位看似完美閃亮的女孩，背後卻只有無限的黑，女孩眼角的淚眼能看出這點。這幅畫就是當初驅使我去看畫展的原由。 這兩張是系列作當中我特別喜歡的兩幅。這系列都是以一種花為延伸，創造出符合花朵特質的女孩，每幅都有不同的特色，卻也秉持著丸山老師一貫的風格--華麗奇幻的畫風以及若有所思的女孩。丸山老師很特別的點，是他會在作品當中，融合一些實物，比如小珠子、亮粉等等，創造出立體感的同時，也在奇幻當中帶入真實的感覺，我覺得相當有趣且特別。 這副應該是我最驚艷也最喜歡的畫作。畫中的女孩乍看沒有其他女孩那麼甜美閃亮，相對比較沒那麼吸睛，但是認真觀察背景，可以發現背景的豐富程度，是遠高於其他畫作的，看越久就會有越多新發現。像是畫面右邊兩位如同護送一般的鬼童子、畫面下方的白蛇、四處都有著得像鬼火一樣的眼珠子、天上的龍、以及畫面左後方一隻似乎是大牛的生物。女孩的表情黯淡的在這些怪誕的護送下，迎接神明的到來，而是怎麼樣的神明，我們就不得而知了。這幅畫就叫做「迎神」。 丸山純奈老師的畫作雖然在台灣鮮少人知道，但我非常喜愛他的風格，在奇幻與寫實當中遊走、甜美當中透著黑暗，這樣的反差非常令人印象深刻，每每看他的畫作，仔細觀察一番，都會看出不一樣細節與巧思，不會看膩，也非常有趣。

  瘋癲 ‧ 夢境 ‧ 神曲-天才達利展 202 2 .01.17 中正紀念堂 天才達利展 對於「達利」，我以前只略有耳聞，知道他的扭曲時鐘，但其他都不甚了解。 然而最近，我對於「超現實主義」產生了興趣，便想要了解這位超現實主義大師--達利的思想及作品。 看完展後，我跟我朋友都一致認為--達利是個「鬼才」。他的作品特別之處在於它能畫出一些超越我們常人所能理解的東西，在相同事物上，他就能看出與我們不一樣的觀點角度。也正是這一點，能夠深深吸引住人們的目光，因為這些我們習以為常的日常，在達利眼中產生了巨變，且他將他的世界，與我們不同的這個世界，展示在我們眼前。 (近看是一名女子望著海洋；遠看是林肯肖像) 這場展覽當中，先介紹了達利的生平以及所處的年代，接著從他早期的作品開始，一路展示到了晚期，當中，我們可以看到達利的人生當中作品的轉變，以及達利感興趣的事物，接著就是這場展覽的重頭戲：神曲一系列作品。 其中，我挑了幾樣我印象最深刻的畫作。 這是芭蕾舞劇＜瘋子崔斯坦＞的設計圖，是最先讓我驚豔的一幅。故事講訴的是一段禁忌的戀情，整幅畫的畫面也讓人感受到不協調與違和感，彷彿在夢境當中一樣。達利的超現實往往以夢境當中的荒誕、怪奇來呈現，這幅畫也完整的表現出了達利的瘋狂幻想。 再來這幅是我感受最深的畫作。＜墮落的天使＞是達利為但丁的神曲所繪製的一系列版畫，而這幅是「煉獄篇」中的其中一幅。 畫中的這位天使與「幸福」、「美好」相去甚遠，是一位墮落的天使。他的骨頭突出、翅膀也有些剝落，天使低著頭，看不清神情，他的身體中開出了五個抽屜，可都空空如也。導覽當中說道，達利所表達的是這位迷茫的天使，想從他心中尋找些什麼，可都空無一物，就如同我們很多人一樣。我覺得這副最吸引人的點，是天使的姿態，他縮著身體，腳趾相疊，低著頭，翻找著心靈的抽屜。我們看不到天使的神情，只能想像，但這樣反而讓我看出了天使茫然的神態，就跟我們任何人一樣，在生命當中，往往有許多時刻是茫然不知所措，想從身體中挖掘出甚麼，才發現早就空空如也。 這次的達利特展我覺得非常豐富，我跟我朋友慢慢地逛了兩個多小時，身體是放鬆、愜意的，但心靈卻隨著達利的畫作遨遊虛幻現實之間，配合展館當中的布置以及背景音樂，彷彿一窺達利的腦中世界一樣，是 一段 非常奇妙的旅程。